MARTY FRIEDMAN в недавнем интервью спросили, какие у него остались ощущения от выступлений с MEGADETH в 2023 году:

«Было очень весело — ничего, кроме чистого веселья. И [было] замечательно наблюдать за реакцией зрителей, потому что это был прекрасный опыт для всех, особенно для тех, кто был на сцене, потому что зрители были... Мы сделали это, потому что знали, что зрители получат что-то, что они смогут запомнить, что-то, с чем они уйдут домой и о чем у них останутся воспоминания. И мы просто наслаждались процессом. Мне очень понравилось».

О том, каково было снова встретиться с лидером MEGADETH Dave Mustaine, Marty сказал:

«Это было здорово. Мы никогда не теряли связь. Но нам никогда не нужно было много говорить друг с другом, так что мы не общались каждый месяц или что-то в этом роде. Но отношения всегда были дружескими, поэтому, когда появилась возможность сыграть вместе, это было совершенно естественно».

"Endgame Euphoria", новое видео группы TRISKELYON, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома Shattered Elysium, выход которого состоялся 27 сентября на Moribund Records:

"Beyond Shattered Elysium (Intro)"
"Endgame Euphoria"
"Anarchy Avenue"
"Hellbound Hellions"
"Sealed Hypocrisy"
"Under His Eye"
"Eternal Conflict"
"The Battle for Monte Cassino"
"Phantom Serenade"
"Whispers from the Shadows"
"Hungry Like the Wolf" (Duran Duran cover)

SIMONE SIMONS в интервью Euphonico рассказала о том, что послужило вдохновением для первого сингла из нового альбома EPICA:

«Просто многое сошлось. Мы с Rob'ом [Van Der Loo, басистом EPICA], помимо того, что коллеги, ещё и очень хорошие друзья. И у него была с собой колода карт Таро. И я подумала: "Просто ради интереса давай проведём сеанс. Давай я вытяну несколько карт, а ты объяснишь мне, что они означают". И это был очень интересный опыт. Песню, музыку тоже написал Rob. А потом мне пришла в голову идея: "А что если я напишу песню, которая будет вдохновлена значением карт Таро и сеансом, который мы с ним провели, и что, по-моему, это значило для меня в тот период моей жизни и на том этапе, где я сейчас нахожусь?" Так что да, это очень — как бы это сказать? — душевная тема, и это то, о чём EPICA пишет уже довольно давно, но до сих пор мы не затрагивали тему таро. Поэтому я подумала, что это может быть классной темой для нового альбома, который посвящен переосмыслению себя, перерождению, обновлению. В общем, это классная вещь, из которой можно черпать вдохновение».

Simone рассказала о процессе сочинения и записи предстоящего альбома EPICA:

«Я хочу заметить, что "Arcana" была одной из тех песен, которые получились довольно быстро. У нас было много сессий в лагере в Голландии. Мы снимали дом, где собирались несколько раз, примерно неделю подряд, и просто сидели все вместе. У Rob'а было чёткое представление о том, чего он хочет от вокала, а потом он предложил мне заниматься своими делами. И сочинение текстов проходило очень естественно.

Запись вокала [для нового альбома EPICA] состоялась летом, что очень хорошо, потому что осень и зима — это время, когда все болеют. Поэтому для меня здорово, если я нахожусь в студии летом, чтобы быть в хорошей форме и не рисковать простудиться и тем самым это может повлиять на голос, потому что в своё время мне приходилось записывать альбомы, когда я болела. И, к счастью, этого не слышно. Я знаю, в каких песнях это заметно. Однако всё прошло очень гладко. Мы работали с одним и тем же продюсером — Joost'ом Van Den Broek'ом, который стал как бы седьмым участником EPICA. И с ним здорово работать. Да, мы погружались во все мелкие детали и были по-настоящему сосредоточены на создании песен как единая группа.

Я думаю, люди, которые не знают EPICA, не в курсе, что мы не живём в одной маленькой деревеньке. На самом деле мы живём в четырех разных странах. Поэтому нам сложно собраться вместе и по-настоящему работать над песнями. И мы уже использовали такой подход для "Omega", и нам это очень понравилось, поскольку мы много гастролируем, и мы смогли собраться вместе, а не сидеть каждый дома в своей студии. Так получается совершенно другой результат, если все находятся в одной комнате, — вы подпитываетесь творчеством друг друга, и это очень благотворно сказывается на песнях».

На вопрос о том, есть ли в EPICA главный автор песен или все вносят свой вклад в процесс их сочинения, Simone ответила:

«Все пишут песни. А некоторые песни ребята пишут сами, потому что у каждого из нас есть своя домашняя студия, и когда мы были вместе в лагере, то перекидывались идеями и отправляли друг другу файлы, а потом каждый работал над случайной песней одновременно. Был забавный момент, когда по-моему, Coen [Janssen, клавишник EPICA], Ariën [Van Weesenbeek, барабанщик EPICA], Rob и я сидели в гостиной, но довольно далеко друг от друга, и Coen работал над песней, и он думал, что у него подключены наушники, но звук шёл из колонок. И тогда мы сказали: "О, круто. Звучит здорово. Над какой песней ты работаешь?" А он такой: "Вот черт, вы слышали, над чем я работал". Так что все были в разных комнатах. Isaac [Delahaye, гитарист EPICA] был на чердаке, играл на гитаре, и мне пришлось ждать до глубокой ночи, прежде чем я смогла лечь спать, потому что он продолжал сочинять музыку, записывать гитары почти до часу ночи. Но это был по-настоящему прекрасный опыт. Все пишут песни, и все работают над ними. Так что мы все добавили в песни свою собственную сальсу. [Смеётся]».

Видео с выступления VOLBEAT, первого за 16 месяцев, состоявшегося на разогреве у IRON MAIDEN на Allianz Parque, São Paulo, Brazil, доступно для просмотра ниже:

01. The Devil's Bleeding Crown
02. Lola Montez
03. Sad Man's Tongue
04. A Warrior's Call
05. Black Rose
06. Wait A Minute My Girl
07. Shotgun Blues
08. Fallen
09. Seal The Deal
10. The Devil Rages On
11. For Evigt
12. Still Counting

JAKE E. LEE в пятницу опубликовал новые картинки того, как его подстрелили:

«Кажется, что я затягиваю с этим, но меня просто увлекли другие дела. Без лишних слов, вот часть 2:

Вторая пуля была совсем не похожа на первую. Если первая вызывала чувство жжения, то эта была похожа на удар, достаточно сильный, чтобы вытолкнуть воздух из моих легких. Как будто меня ударили бейсбольной битой. Пуля вошла в середину спины и вышла с левой стороны. Она сломала 10-е и 11-е ребра и пробила левое легкое. Я не считал это чем-то болезненным, как и в первом случае. По шкале от 1 до 10, может быть, 4.

Когда медики добрались до меня, первое, что они спросили, могу ли я двигать ногами. Они хотели, чтобы я показал им. По дороге в больницу они несколько раз сказали мне, как мне повезло. В отделении скорой помощи меня снова спросили, могу ли я двигать ногами. Кажется, они были впечатлены. В течение следующих нескольких дней, когда медсестра обрабатывала мои раны, я слышал о том, как близко пуля была к позвоночнику. Наконец, дома, примерно через 5/6 дней, моя дочь Джейд вправляла мне спину и сказала: «О Боже, папа». Я попросил ее сфотографировать меня, чтобы я мог увидеть, о чем все говорят. О. Да. Понятно. Как это вообще не задело мой позвоночник?

Вот фотографии, которые она сделала: вход в середине спины и выход с левой стороны. В легкое изначально нужно было вставить трубку, чтобы откачать кровь. Сейчас легкое чистое, а ребра почти зажили. И да, мне относительно повезло с этим.

В третьей части речь пойдет о выстреле в ногу, который да, по ощущениям совершенно отличается от первых двух. После того, как я задокументирую это, я оставлю этот инцидент позади и сосредоточусь на будущем!»

"Realign", новая песня группы ONI, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из ЕР Genesis , выход которого запланирован на 24 января:

“Erase”
“Realign”
“Déjà vu”
“Walk Away”
“Control”

KERRY KING в рамках недавнего интервью ответил на вопрос, в чем разница между его сольной группой и выступлением со SLAYER:

«Разница определённо есть. Это похоже на ранние дни SLAYER, только у меня за плечами целая карьера. Волнение такое же, как и в SLAYER — мы все очень рады играть вместе; я и Mark тусуемся каждый выходной. Так что это привыкание к своим новым друзьям. С музыкой всё как обычно. Это очень увлекательно. Публика была отличная. Реакция была отличной. Так что мы просто в восторге».

Упомянув о том, что его сольные концерты проводятся с участием других групп, чего SLAYER не делали в последние десятилетия, он продолжил:

«В двух словах — у нас есть понимание того, что мы не главная группа, потому что SLAYER всегда были главными. Я был в такой группе на протяжении последних 25 лет, когда мы стали выступать в качестве хедлайнеров. Но я никогда об этом особо не думал. Так что — повторюсь — всё как обычно, но я не жду, что всё будет, так сказать, в шоколаде. Если всё не совсем так, как надо, я говорю, что это неважно. Мы здесь, чтобы играть. А потом, как только мы это сделаем, мы выпьем и свалим.

Возвращение в тур впервые за пять лет было не особо похоже на езду на велосипеде, это точно. У меня никогда не было столько времени на отдых, но первые туры с моей новой группой — в Великобритании и Европе, а затем в Америке с Lamb of God и Mastodon — прошли просто на ура. В следующем туре мы будем хедлайнерами, поэтому мы играем более длинный сет, чем с Lamb of God и Mastodon. Нам предстоит немного поучиться, поэтому мы начнём репетировать в первую неделю ноября. Возможно, мы включим в сет дополнительную песню Slayer и выучим пару каверов».

Видео полного выступления JUDAS PRIEST, которое состоялось шестого декабря в Amashin Archaic Hall, Amagasaki, Japan, доступно для просмотра ниже:

"Panic Attack"
"You've Got Another Thing Comin'"
"Rapid Fire"
"Breaking the Law"
"Riding on the Wind"
"Love Bites"
"Devil's Child"
"Saints in Hell"
"Crown of Horns"
"Sinner"
"Turbo Lover"
"Invincible Shield"
"Victim of Changes"
"The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)" (Fleetwood Mac)
"Painkiller"

Encore:
"The Hellion / Electric Eye"
"Hell Bent for Leather"
"Living After Midnight"

“Rock Kommander – Extended Version” feat. Dee Snider, новый трек THE CRYPT, доступен ниже. Этот трек вошел в новый ЕР:

“Rock Kommander – Extended Version” feat. Dee Snider
“Blood For Blood”
“And The Fallen Still Can Fly”
“Where The Dead Don’t Sleep”
“I Love The Darkness – Midnight Version”

TOM MORELLO в недавнем интервью рассказал о своей страсти к объединению музыки с глубоким чувством социальной справедливости:

«Я был активистом до того, как стал гитаристом. Я начал играть на гитаре только в 17 лет, а в 16 у меня уже были неприятности из-за моего студенческого движения.

Мое политическое образование началось не с книг. Оно началось с того, что я был единственным чернокожим ребенком в полностью белом городе, и с расовой несправедливости, которую я ощущал на игровой площадке с очень, очень раннего возраста. Кроме того, моя мама, Мэри Морелло, которой уже 101 год и которая является соведущей моего собственного радиошоу, придерживается очень разных политических взглядов... Я вырос в очень консервативном, однородном консервативном пригороде на севере Иллинойса, и политика в моем доме сильно отличалась от политики в обществе. Это очень помогло мне получить представление о ситуации. Моя мама жила во многих местах по всему миру, и, будучи матерью-одиночкой, учительницей в государственной школе, у нас были очень ограниченные средства, но от ее предков-угольщиков в Иллинойсе до африканской освободительной борьбы, которую она видела и в которой участвовала на африканском континенте, в моем доме был совсем другой набор правил и норм. И я всегда считал, что отстаивать интересы бедных, отстаивать интересы угнетенных — это тоже было заложено в моем католическом воспитании, там тоже были сильные элементы теологии освобождения - всегда отстаивать интересы тех, кто больше всего нуждается, всегда было частью моей ДНК, и я пытался применить это в своем призвании... Я не выбирал быть гитаристом; это выбрало меня. Так что я зациклился на этом. Я должен был найти способ вплести свои убеждения в свое призвание».

D-A-D опубликовали официальное видео с текстом на песню "1st, 2nd & 3rd", которая войдет в новый альбом "Speed Of Darkness", выход которого состоялся четвертого октября на AFM Records:

01. God Prays To Man
02. 1st, 2nd & 3rd
03. The Ghost
04. Speed Of Darkness
05. Head Over Heels
06. Live By Fire
07. Crazy Wings
08. Keep That Mother Down
09. Strange Terrain
10. In My Hands
11. Everything Is Gone Now
12. Automatic Survival
13. Waiting Is The Way
14. I'm Still Here

WOLF HOFFMANN в недавнем интервью для Framus & Warwick ответил на вопрос, что послужило вдохновением для текстов песен из последнего альбома:

«Он называется "Humanoid", так что это уже кое на что намекает. Мы были вдохновлены тем, что происходит в мире с искусственным интеллектом, роботами, и в общем-то это повторяющаяся тема. У нас она была и в других текстах. Это противостояние человека и машины — насколько робот или машина контролируют вашу жизнь, и как это будет происходить дальше. Теперь, с появлением искусственного интеллекта, становится страшно, так что это интересная тема для разговора. Но это не значит, что это концептуальный альбом или что-то в этом роде. У нас ещё есть песни на разные темы. Это всего лишь заглавный трек, который, по нашему мнению, является лучшей иллюстрацией к альбому и лучшим названием для него. Но мы никогда не записываем концептуальные альбомы, где каждая песня посвящена одной и той же или смежной теме.

Иногда становится страшновато, когда смотришь на то, что могут сделать компьютеры в наше время. Хорошо, что в основе всего этого по-прежнему стоит человек — я к тому, что машины не изобрели всё полностью. Машины просто берут то, что создали люди, а затем делают из этого нечто похожее на плод, они создают свою собственную версию того, что уже было создано другими людьми. Но всё равно страшно, что могут сделать эти машины. И я надеюсь, что живую музыку ничто никогда не заменит, но в будущем это может произойти. Может быть, через 50 лет, через 20 лет, через 10 лет люди будут ходить на концерты, которые будут создаваться машинами. Я не знаю. Никто не знает. Надеюсь, что нет».

Ritchie Blackmore вынес свой официальный вердикт относительно Тейлор Свифт, и, что неудивительно, оказалось, что он не является её большим поклонником. Гитарист BLACKMORE'S NIGHT высказал это откровение во время последнего эпизода "Tales From The Tavern", веб-сериала на YouTube, в котором он рассказывает о своей жизни и высказывается на самые разные темы:

«Когда вся семья садится в машину и мы отправляемся в некое подобие отпуска — а это, наверное, лишь километров 30 по дороге, потому что я не люблю путешествовать, — я слышу по радио только Тейлор Свифт или что-то подобное. Мне трудно проникнуться такой музыкой, но в ней нет ничего плохого — новое поколение хочет слышать подобное. Возможно, для них это так же здорово, как для меня было здорово слушать THE BEATLES, CREAM и Джими Хендрикса.

Так что мне не стоит жаловаться, но я люблю жаловаться, и буду! Я думаю, что та фигня, которую сейчас крутят по радио, чертовски ужасна».

Ritchie был более откровенен, когда его спросили о его страсти к музыке, сказав, что он сохраняет свой энтузиазм к искусству, слушая музыку XV–XVI веков, а затем переходит к более современным исполнителям:

«Я уже не так часто слушаю рок-н-ролл. Я слушаю старый рок 1950-х годов, тех времен, когда он еще был свеж. Элвис Пресли, игра Скотти Мура, Джеймс Бёртон с Рики Нельсоном, братья Эверли — обожаю все эти вещи, а Бадди Холли, конечно, был моим любимцем в то время.

Я чувствую себя старым дедушкой, который жалуется на музыку, которую сейчас крутят по радио. Мне кажется, что в 1970-е годы, когда Eric Clapton играл в CREAM и прочее, это была вдумчивая музыка. Можно было послушать "White Room" или другую их песню, и в ней не было одного и того же примитивного ритма, который сейчас везде. Можно было включить радио и сказать: "Вот это да, какая хорошая песня!" Eric, конечно, просто гигант - он положил начало всему этому.

Есть много видов музыки, которые мне нравятся, но я очень редко слышу их по радио. Я лучше предпочту послушать ток-шоу о том, кто сейчас президент, и тому подобных вещах, которые обычно надоедают людям до смерти. Я не слышу по радио хорошей музыки с моей точки зрения. Может, там и хорошая музыка, но я не хочу её слушать».